martes, 28 de junio de 2011

domingo, 27 de febrero de 2011

"Quémese después de verse"/27 de Febrero.Memoria (Caracazo,1989)


*Precio por vida+Impunidad
*Fina'o, Finado: m. y f. Persona muerta:
todos los familiares del finao Chuo acudieron al entierro.






Exposición colectiva “quémese después de verse”2010.
_Intervención de cajas de fósforos,
organizada por Edson Cácedas en El Apartaco (Av. Sucre de Los Dos Caminos con 7ma transversal Edif. San Francisco al lado del “Taller de los Españoles”,Caracas-Venezuela).

jueves, 11 de noviembre de 2010

Bosque Rec: El duelo de la Imagen, el exilio de lo imaginario.

Por: José Ramirez Guaigua.


“Al decidir renunciar al estado amoroso, el sujeto se ve con tristeza exilado de su imaginario”


Fragmentos de un discurso amoroso. Roland Barthes. p.94



La propuesta de Net Art Bosque_Rec, del colega Leonardo Carrero Azuaje, nos propone un recorrido interactivo por un rico imaginario personal, pero que se encuentra en pleno proceso de desarticulación. Al recorrer los contenidos de esta página, asistimos al lento y melancólico desmontaje de signos y símbolos que componen un mundo construido y compartido sobre la base de la experiencia amorosa. Es en este punto, donde resultan pertinentes las reflexiones de Barthes en su libro Fragmentos de un Discurso Amoroso, obra desmitificadora de las conductas, figuras y estereotipos de la relación amorosa en clave semiológica. Dice Barthes: “Al decidir renunciar al estado amoroso, el sujeto se ve con tristeza exilado de su imaginario”. En el caso de Bosque_Rec, lo que se plantea, aún sin haber sido teorizado concientemente por el autor, es precisamente esa figura: “El exilio de lo imaginario”, su imaginario, un mundo metafórico privado, una mitología personal que se ha hecho pública a través de la red, y que al hacerse pública, al exteriorizarse, se desprende de aquello que lo mantenía guardado. Ya no le pertenecerá, ahora está en la red, que podría relacionarse análogamente con el mar (jugando aún con las “figuras” que propone Barthes en el mentado libro), dejándose a la deriva un entramado de signos y símbolos, que poco a poco irán desapareciendo, a falta de interlocutores válidos que manejen el código, y que hagan suyos esos signos, como una presencia fantasmal que poco a poco se desvanece, o un viejo y destartalado barco que inevitablemente va a hundirse en las profundidades de la memoria. He aquí pues, el exilio que sufre quien se ha desprendido de ese mundo. Resulta de esta manera, que un gesto iconoclasta se expresa poéticamente, como metáfora y a la vez como confirmación del hecho dolorosamente real, tan cotidiano y humano (¿Quién no lo ha vivido? ¿Quién no lo vivirá?) como lo es, el necesario olvido.

“…terminar con esa energía delirante que se llama lo Imaginario. Comienza entonces “una especie de largo insomnio”. Tal es el precio a pagar: la muerte de la Imagen contra mi propia vida” (Barthes, p. 94)


Bibliografía

-Barthes, Roland (1993). Fragmentos de un discurso amoroso. Siglo XXI editores, Ciudad de Mexico.

domingo, 7 de noviembre de 2010

La Jugada II (Valencia,Venezuela2010)





Exposición Colectiva "La Jugada II".
Intervención de Cartones de Jugo.
Hora de inicio: El viernes, 24 de julio de 2009 a las 4:00
Hora de finalización: El lunes, 24 de agosto de 2009 a las 12:00
Lugar: Bello Monte II
Calle: Av Luis Hurtado, Calle 23 de enero, Casa Nº77-90
Ciudad/Pueblo: Valencia, Venezuela

viernes, 18 de diciembre de 2009

RE_MI_FA_MI_DO_LA





D E F E C A
RE_MI_FA_MI_DO_LA



Propuesta que trata de representar la creación de un supuesto objeto/experiencia artístico(a) con el objetivo

de ser contemplada, analizada y caracterizada como vacía y falta de ingenio (“una mierda,una cagada”)
e intencionalmente contextualizada dentro de un margen académico.

Se presenta un circuito eléctrico prendido a una pared, el cual mantiene comunicación con componentes electrónicos, los cuales comparten proximidad a una computadora portátil puesta sobre un pedestal en cuya pantalla se muestra de manera sincronizada y animada las imágenes de un aspa de ventilador; la ubicación de éste es a un extremo del monitor, de lado externo a la PC, un motor y un lector infrarrojo de discos compactos que a la par del movimiento del aspa en pantalla acciona para dar la sensación de funcionamiento; un led luminoso colocado sobre pantalla, en dicha, un dibujo representativo de un cerebro humano resaltado de forma animada a la par del accionar del led. En medio de la pantalla y sincronizado al sonido de ciertas notas musicales que desprenden de una pequeña corneta situada por encima de ésta, se forma lo que parece ser excremento rodeado de moscas.

Posterior a la exposición de dicho objeto se genera una discusión de aproximados 30 minutos en donde en forma de debate entre los espectadores (participantes de el taller complementario de Comunicación con Lenguajes no verbales dictado en UNEARTES_Facultad de Artes Plásticas-Caracas) se intercambian diferentes interpretaciones y subjetivas conceptualizaciones dentro de las cuales se busca al objeto/experiencia complejas significaciones, entre ellas expresiones de critica a la tecnología, urbanidad…dando cabida en ocasiones al desprecio hacia la propuesta por la supuesta naturaleza explicita y/u ofensiva del mensaje.

El objetivo de la propuesta es generar una confrontación a los compañeros de curso mediante la exposición de un disque trabajo plástico ante el exceso de racionalidad al momento de exponer y apreciar un trabajo artístico, muchas de las veces dejando a un lado el carácter básico de sensación y emocional de una experiencia plástica, donde el imaginante( actividad fundamental que preside tanto la actividad artística como la científica) es dejado a un lado para dar cabida a concepciones cuasi científicas, denotando una insensibilidad en la manifestación de un lenguaje que pretende penetrar para comunicar a todo tipo de pensamientos, el cual de manera subjetiva entiendo como uno de los objetivos dentro del campo del estudio de las artes en general.